"Série Hypnose"
“ Reformer le concret pour créer une autre réalité plus proche de la vision poétique du moment. Modifier le réel, reconstruire une nouvelle réalité aussi crédible que celle que nous croyons exacte. Rien n’est réel, la vision poétique de chacun définit sa propre réalité. Un être aimé est fabuleux, différent, l’amour parti, il retourne dans la normalité, biologiquement il n’a pas changé mais nous le voyons différent ! C’est la vision poétique du réel qui a été modifiée. J’aime peindre cette autre réalité et ouvrir une porte permettant à l’oeil de voir derrière le miroir”
Extrait F. Pierottini
“ Reformer le concret pour créer une autre réalité plus proche de la vision poétique du moment. Modifier le réel, reconstruire une nouvelle réalité aussi crédible que celle que nous croyons exacte. Rien n’est réel, la vision poétique de chacun définit sa propre réalité. Un être aimé est fabuleux, différent, l’amour parti, il retourne dans la normalité, biologiquement il n’a pas changé mais nous le voyons différent ! C’est la vision poétique du réel qui a été modifiée. J’aime peindre cette autre réalité et ouvrir une porte permettant à l’oeil de voir derrière le miroir”
Extrait F. Pierottini
Série Hypnose : "Doc. Love" 70 cm x 100 cm
François Bruller écrit: "...j'ai pu, à l'occasion des nombreux travaux de Falltère Pierottini, en apprécier la force d'inspiration, la maitrise technique, la puissance et l'audace des coloris accompagné d'une grande personnalité dont la facture s'impose d'elle-même."
François Bruller (Galerie Lelong Paris)
François Bruller (Galerie Lelong Paris)
Série Hypnose : "Méditation" 70 cm x 100 cm
PIEROTTINI : UN ARTISTE QUI TOUCHE A L'ÂME.
Falltère Pierottini a reçu le Prix "Léonardo da Vinci" de peinture de l'IEC de Rome qui écrit ..." Léonard de Vinci a cherché à peindre l'âme humaine...vous représentez la continuité de cette démarche...".
IEC Rome
Falltère Pierottini a reçu le Prix "Léonardo da Vinci" de peinture de l'IEC de Rome qui écrit ..." Léonard de Vinci a cherché à peindre l'âme humaine...vous représentez la continuité de cette démarche...".
IEC Rome
Série Hypnose : "Jalousie"
Série Hypnose : "Lumière !" 70 cm x 100 cm
La peinture sublimée.
Falltère Pierottini est né en 1959, il est peintre depuis toujours et a en lui ce génie qui fait que son travail respire la perfection d’une œuvre longtemps murie.
En effet, la peinture de Pierottini est avant tout poétique et figurative et mets en lumière l'étrange aventure des rencontres humaines.
Tous les évènements de notre vie trouvent leur raison d'être au plus profond de chacun d'entre nous.
Ces évènements ne sont autres que des codes qui nous permettent de comprendre notre poésie intérieure.
Les toiles de Pierottini sont constituées d’images étranges, fantasmes au cœur de la réalité, réalité qui échappe de plus en plus à nos yeux qui voient mais oublient de regarder et que l'artiste s'évertue à recomposer au travers d'une symbolique interpellation, d'une poésie picturale puissante et enchanteresse.
Ses personnages semblent sortis tout droit d'un monde fantasque et on peut se demander quelle force occulte les anime tant ils semblent déterminés dans leur mouvement, et tant leurs doigts s'allongent démesurément comme pour nous indiquer une improbable issue.
Bien que le jeu éclatant des couleurs et la picturalité soit d’une force peu commune, les scènes peintes paraissent se dérouler dans une nature interprétée dont émerge souvent l'un ou l'autre élément récurant: le couple, l’âme, les rapports humains,...
Pierottini ne cherche pas à surprendre ou à déranger.
Il recherche l’authenticité et la beauté, subjectivement sans doute la somptuosité des couleurs, la magie de l'image, l’élégance du trait, le mystère des situations et nous invite à être, au travers de cette quête intemporelle de notre âme dans laquelle il tente d'exhumer des valeurs enfouies, spectateurs de nos propres rêves.
Il en résulte des visions figées, des arrêts sur image dont l'espace et le temps s'emploient à nous échapper.
C’est dans la souvenance du passé et l’utopie du futur que l’on construit la peinture du présent.
L'âme est invisible et pourtant parfois tellement présente : c'est dans cette antinomie que l'artiste trouve sa raison de peindre depuis maintenant trente ans.
Cette quête inassouvie du tréfonds de l'âme le pousse toujours plus loin dans ses introspections et le place fondamentalement hors des modes, peut-être à l’avance sur elles, peut-être à contre-courant ; mais une chose est certaine : Pierottini nous dévoile autre chose que ce que nous avons l’habitude de voir.
Christo Jas
Falltère Pierottini est né en 1959, il est peintre depuis toujours et a en lui ce génie qui fait que son travail respire la perfection d’une œuvre longtemps murie.
En effet, la peinture de Pierottini est avant tout poétique et figurative et mets en lumière l'étrange aventure des rencontres humaines.
Tous les évènements de notre vie trouvent leur raison d'être au plus profond de chacun d'entre nous.
Ces évènements ne sont autres que des codes qui nous permettent de comprendre notre poésie intérieure.
Les toiles de Pierottini sont constituées d’images étranges, fantasmes au cœur de la réalité, réalité qui échappe de plus en plus à nos yeux qui voient mais oublient de regarder et que l'artiste s'évertue à recomposer au travers d'une symbolique interpellation, d'une poésie picturale puissante et enchanteresse.
Ses personnages semblent sortis tout droit d'un monde fantasque et on peut se demander quelle force occulte les anime tant ils semblent déterminés dans leur mouvement, et tant leurs doigts s'allongent démesurément comme pour nous indiquer une improbable issue.
Bien que le jeu éclatant des couleurs et la picturalité soit d’une force peu commune, les scènes peintes paraissent se dérouler dans une nature interprétée dont émerge souvent l'un ou l'autre élément récurant: le couple, l’âme, les rapports humains,...
Pierottini ne cherche pas à surprendre ou à déranger.
Il recherche l’authenticité et la beauté, subjectivement sans doute la somptuosité des couleurs, la magie de l'image, l’élégance du trait, le mystère des situations et nous invite à être, au travers de cette quête intemporelle de notre âme dans laquelle il tente d'exhumer des valeurs enfouies, spectateurs de nos propres rêves.
Il en résulte des visions figées, des arrêts sur image dont l'espace et le temps s'emploient à nous échapper.
C’est dans la souvenance du passé et l’utopie du futur que l’on construit la peinture du présent.
L'âme est invisible et pourtant parfois tellement présente : c'est dans cette antinomie que l'artiste trouve sa raison de peindre depuis maintenant trente ans.
Cette quête inassouvie du tréfonds de l'âme le pousse toujours plus loin dans ses introspections et le place fondamentalement hors des modes, peut-être à l’avance sur elles, peut-être à contre-courant ; mais une chose est certaine : Pierottini nous dévoile autre chose que ce que nous avons l’habitude de voir.
Christo Jas